Lecciones de batería: Ritmo y drumfills - CURSOS DE MUSICA EN VIDEO Y DVD

En esta ocasión Virtuosso Blog regresa a las lecciones de batería. Te presentamos un video en el que podrás practicar patrones rítmicos en 2/4 que por lo general se utilizan para los géneros musicales “Norteño” y “punk” en sus respectivos tempos.

El ritmo y los drum fills son dos elementos fundamentales en la interpretación de la batería, cada uno con una función clave en la estructura y dinámica de una canción.

1. Ritmo en la batería:

El ritmo es la base de la música, y el papel principal del baterista es mantener un ritmo constante y sólido que sirva de guía para los demás músicos.

Ritmos básicos: Los patrones más comunes en la batería incluyen el 4/4, que es el ritmo más utilizado en géneros como rock, pop, y blues. Este ritmo típico implica tocar el bombo en los tiempos 1 y 3, la caja en los tiempos 2 y 4, y el hi-hat o platillo en cada pulso.
Variaciones: Dependiendo del estilo musical, el ritmo puede variar considerablemente. Por ejemplo, en jazz, el ritmo puede basarse en un patrón de swing en el ride; en funk, puede centrarse en grooves más sincopados y complejos; y en música latina, puedes encontrar patrones como la clave o el tumbao.
Función del ritmo: El baterista es responsable de mantener el tiempo y dar forma a la estructura de la canción, estableciendo un “groove” que proporciona cohesión a la banda.

2. Drum fills:

Los drum fills (o simplemente “fills”) son variaciones rítmicas o breves secciones que se tocan entre los patrones de ritmo regulares, generalmente para marcar el final de una frase musical o para hacer una transición entre diferentes secciones de una canción (como de un verso a un estribillo).

Función de los fills: Los fills sirven para añadir interés y dinamismo a la interpretación. Ayudan a mantener la atención del oyente y a marcar cambios importantes en la música, como cambios de secciones o de intensidad.
Tipos de fills: Los fills pueden ser muy simples o complejos, dependiendo del estilo musical y de la intención del baterista. Pueden involucrar un solo tambor o todo el kit, incluyendo toms, caja, bombo y platillos. En un fill básico, puedes simplemente golpear un tambor diferente en cada tiempo (semicorcheas, por ejemplo), mientras que en fills más complejos se pueden usar combinaciones rítmicas más avanzadas, como tresillos o quintillos.
Ejemplo básico de fill: Un fill muy común en un ritmo de rock básico en 4/4 sería tocar la caja en los tiempos 2 y 4, y luego, en los últimos dos tiempos del compás, hacer un fill en los toms con golpes de semicorcheas o corcheas para regresar al patrón principal.

Relación entre ritmo y fills:

Ritmo: Establece la base y mantiene la estructura de la canción.
Fills: Se utilizan como variaciones momentáneas para crear interés y marcar transiciones en la canción.

Consejos para trabajar en los drum fills:

Usa un metrónomo: Practicar fills con un metrónomo te ayudará a mantener el tiempo y asegurarte de que los fills encajen perfectamente en la estructura de la canción.

Coordina bien con el ritmo: Los fills deben fluir con el ritmo y no interrumpir la estructura de la canción. Practica el cambio entre ritmo y fills sin perder el tiempo ni la consistencia.

Escucha a la música: Escucha cómo los bateristas en tus canciones favoritas usan fills. Esto te dará ideas de cómo implementarlos de manera musical y efectiva.

Empieza simple: Si estás comenzando a usar fills, empieza con patrones simples como tocar toms en corcheas o semicorcheas y, a medida que te sientas más cómodo, agrega más complejidad y variaciones.